Âm nhạc thính phòng+ Âm nhạc thính

Âm nhạc thính phòng
+ Âm nhạc thính phòng có nguồn gốc từ ngôn ngữ Latinh, đây là loại nhạc để biểu diễn trong phạm vi không gian nhỏ để phân biệt với nhạc giao hưởng, nhạc sân khấu dành cho các gian hòa nhạc lớn. Thuật ngữ này được hình thành từ thời Trung cổ nhưng mãi đến cuối thời đại Phục Hưng mới được khẳng định rõ ý nghĩa mà hiện nay chúng ta vẫn hiểu về nó. Trước kia, âm nhạc thính phòng theo nguyên tắc được trình diễn ở các buổi hòa nhạc trong phạm vi gia đình, chính từ đây đã hình thành nên thành phần các nhạc công của loại hình nghệ thuật này, từ một độc tấu cho đến vài ba nhạc công đủ để biểu diễn trong phạm vi nhỏ và liên kết với nhau thành nhóm nhạc thính phòng. Khi sáng tác cho âm nhạc thính phòng, các nhạc sĩ thường chú trọng đến từng phương thức biểu cảm của từng cấu trúc âm nhạc phù hợp với từng loại nhóm cụ thể.
+ Đặc tính của âm nhạc thính phòng biểu hiện ở sự cân bằng giữa các giọng nhạc và tính chất cô đọng, tinh tế trong từng ngữ điệu, giai điệu, nhịp điệu và phương thức biểu cảm. Vai trò vô cùng quan trọng ở đây là sự phát triển của các chủ đề âm nhạc mang giàu hình tượng nghệ thuật, âm nhạc thính phòng có ưu thế đặc biệt biệt về khả năng biểu hiện những cảm xúc trữ tình với tất cả các mặt nhạy cảm và tinh tế nhất của tâm hồn con người.
+ Giữa thế kỷ XVI, hình thành rõ sự phân biệt giữa nhạc nhà thờ và nhạc thính phòng trong các thể loại nhạc dành cho giọng hát. Cuối thế kỷ XVII đầu thế kỷ XVIII, âm nhạc thính phòng bắt đầu phát triển mạnh ở các loại hình âm nhạc dành cho nhạc cụ hay còn gọi là khí nhạc. Ơở những giai đoạn đầu tiên này giữa nhạc cho giọng hát và khí nhạc hầu như không phân biệt về phong cách nghệ thuật. Cho đến giữa thế kỷ XVIII, sự phân biệt giữa chúng mới được thể hiện rõ nét.
+ Quá trình phát triển của phong cách âm nhạc thính phòng đã trải qua nhiều biến đổi trong đó đặc biệt phải kể đến mối liên quan tương tác giữa âm nhạc thính phòng và âm nhạc giao hưởng. Từ đó đã nảy sinh ra các tác phẩm âm nhạc thính phòng mang ảnh hưởng của nhạc giao hưởng và ngược lại âm nhạc giao hưởng của âm nhạc thính phòng. Chính vì vậy đã xuất hiện khái niệm âm nhạc mới: dàn nhạc thính phòng và giao hưởng thính phòng để chỉ những tác phẩm giao hưởng dành cho các dàn nhạc nhỏ với số lượng nhạc cụ hạn chế. Vai trò vô cùng quan trọng trong âm nhạc thính phòng phải kể đến các tiểu phẩm dành cho các loại nhạc cụ trong đó nổi bật nhất là các tác phẩm dành cho dàn pianô bao gồm nhiều thể loại khác nhau: valse, nocturne, prelude của Schubert, Schuman, Sopanh, Skryabin, Rachmaninov.

Results (English) 1:

Âm nhạc thính phòng+ Âm nhạc thính phòng có nguồn gốc từ ngôn ngữ Latinh, đây là loại nhạc để biểu diễn trong phạm vi không gian nhỏ để phân biệt với nhạc giao hưởng, nhạc sân khấu dành cho các gian hòa nhạc lớn. Thuật ngữ này được hình thành từ thời Trung cổ nhưng mãi đến cuối thời đại Phục Hưng mới được khẳng định rõ ý nghĩa mà hiện nay chúng ta vẫn hiểu về nó. Trước kia, âm nhạc thính phòng theo nguyên tắc được trình diễn ở các buổi hòa nhạc trong phạm vi gia đình, chính từ đây đã hình thành nên thành phần các nhạc công của loại hình nghệ thuật này, từ một độc tấu cho đến vài ba nhạc công đủ để biểu diễn trong phạm vi nhỏ và liên kết với nhau thành nhóm nhạc thính phòng. Khi sáng tác cho âm nhạc thính phòng, các nhạc sĩ thường chú trọng đến từng phương thức biểu cảm của từng cấu trúc âm nhạc phù hợp với từng loại nhóm cụ thể.+ Characteristics of Chamber music expression in the balance between the music and concentrated nature, refined in every intonation, tone, rhythm and the expressive methods. The role of utmost importance here is the development of the theme music artistic, image-rich to bring Chamber music has special advantages about the possibility of lyrical emotion expression with all the sensitive and delicate side of the human soul.+ Mid-16th century, form the clear distinction between church music and chamber music in the genre for the vocals. The early SEVENTEENTH century, EIGHTEENTH-century chamber music began to thrive in the kind of music for the instrument or music gas. Ơở the first stage between music for voice and music almost irrespective of the art style. Until the middle of the XVIII century, the distinction between them was new as can be.+ The development process of the style of Chamber music has undergone many transformations which particularly are the interactive relationship between Chamber music and symphonic music. That has emerged out of the works of Chamber music bring the influence of Symphony music and Symphony of Chamber music. So have appeared new musical concept: Chamber Orchestra and Chamber Symphony for symphonic works only for the small Orchestra with instrumental limitations. Extremely important role in Chamber music are the pieces for musical instruments of which the most prominent is the works for Orchestra pianist includes many different categories: valsene, nocturne, prelude of Schubert, Schuman, Sopanh, Skryabin, Rachmaninov.

Results (English) 2:

Chamber Music
Chamber Music + is derived from the Latin language, this is the kind of music to perform in a range of small spaces to distinguish Symphony, the music stage for the large concert space. The term is formed from the Middle Ages, but until the late Renaissance era newly confirmed the significance that today we are still learning about it. Previously, chamber music was performed according to the principles in the concert within the family, from the following main components form the musicians of this art form, from a soloist to a few three musicians enough to perform in a small range and link together a chamber music group. When composing for chamber music, the musicians often focus on each individual mode of expression of musical structure to suit each particular type of group.
+ Characteristic of chamber music expression in balance between the music and character voices concise, exquisite in every intonation, tone, rhythm and mode of expression. Extremely important role in this is the development of the rich musical theme brings iconic art, chamber music has a special advantage of the ability to express special feelings for all the lyrical side the most sensitive and delicate of the human soul.
+ between the sixteenth century, forming clear distinction between church music and chamber music in the genre for vocals. XVII century XVIII century, chamber music began to thrive in the kind of music for the instrument, also known as instrumental. Oo the first stage between vocal music and instrumental music for almost irrespective of artistic styles. Until the mid-eighteenth century, the distinction between them is expressed clearly new.
+ The development of chamber music style has undergone many transformations in particular to mention interactive relationship between chamber music and symphonic music. From that arose out of the chamber music works to bring the influence of symphonic and orchestral music opposite of chamber music. Thus emerged a new concept of music: chamber orchestra and symphony for orchestra only works for small orchestra with limited number of instruments. Extremely important role in chamber music not to mention the skits for the instruments in which the most prominent are the works for piano includes many different genres: valse, nocturnes, preludes of Schubert, Schuman, Sopanh, Skryabin, Rachmaninov.